珐琅是什么(什么是珐琅彩)

搪瓷工艺品

珐琅彩，是一种将珐琅绘画技法移植到瓷胎上的釉上彩装饰技法，官方称之为“瓷胎绘珐琅”，后称“古”，国外称之为“玫瑰色”。珐琅创立于清朝康熙末年。它是通过引进国外的珐琅材料创造出来的，一举成为非常珍贵的御用瓷器。

搪瓷简介

彩瓷的制作工艺不同于其他宫廷瓷器。先将白瓷在景德镇高温烧制，然后送到北京清宫内务府办公室进行彩绘，再将办公室珐琅放在彩炉中烧制。康熙珐琅彩瓷器采用进口色料，特别是其中的一种玫瑰红或胭脂红颜料，因为含有微量的金，所以具有与众不同的细腻效果。此外，中国传统彩瓷的色料都是用水或胶水混合而成，而珐琅彩瓷和西方油画一样，都是用油来混合色料，有一定的厚度，使画更有立体感和层次感。

珐琅是一种古老的工艺，色彩斑斓，极具收藏价值。

搪瓷工艺品

但是，牙釉质对人体的伤害极大。

众所周知，砷又称砒霜，是一种广泛分布于自然界的非金属。本来砷是无毒的，因为它不溶于水，但是砷的化合物，尤其是三氧化二砷是剧毒的。

从报纸上的权威媒体报道中，不难发现一些证明珐琅彩釉剧毒的线索:2006年5月30日，《新京报》发表了一篇题为《失传200多年的珐琅彩瓷皇后现身6月国博会》的文章。文章指出，由国家博物馆专家和景德镇制瓷大师研制和修复的珐琅彩将于6月6日在国家博物馆展出，有200件丢失的案例。开发珐琅彩修复的景德镇制瓷大师熊建军告诉记者，珐琅彩的彩绘颜料中含有硼或砷。砷是一种有毒物质。一旦珐琅在高温炉中煅烧，温度达到几百度后，有毒烟雾挥发。虽然当时在场的人都戴着口罩，但都是流鼻血中毒。

不同朝代的珐琅工艺品

康熙时期

因为康熙时期的珐琅彩瓷器处于起步阶段，从配色、装饰布局到内容、风格，都是模仿当时用铜胎珐琅彩的效果。景德镇御窑厂提供的白瓷，只在器物内侧和足内侧上釉，而器物外壁无光无釉，俗称“反瓷”。外墙多以黄、蓝、红、豆绿、绛红等颜色粉刷，再用各种颜色的彩料，以双钩手法描绘纠结牡丹、玫瑰、荷花等花卉图案，有花无鸟。还有分别写满“万”、“寿”、“昌”、“春”等生日祝福语的四朵花，风格严谨华丽。所用的色彩材料是从西方进口的，所用的图纸是由故宫组织处下属的如意博物馆提供的。由于颜色应用较厚，图案有堆砌感，出现微小裂纹。康熙的一些珐琅彩瓷器是直接画在宫里的旧明永乐白瓷盘上的。

康熙时期还有一种胎绘用的宜兴紫砂珐琅，现在大多收藏在台北故宫博物院。当时称之为“胎绘宜兴珐琅”，器形有持壶、提梁壶、盖碗杯等。装饰主题多为花卉。有的是直接在紫砂胎上画，也有的可能是考虑到紫砂胎没有白瓷细腻光滑，所以先把胎画成棕色，然后再画。咖啡色的颜色不仅酷似紫砂的颜色，还能增强器皿表面的光泽。这种棕色只涂在器皿的外壁，不涂在里面。

康熙年间，瓷胎珐琅彩画均置器皿外底，多为“康熙御制”四字双线红或蓝印式叠钱，四周双面框，外粗内细。其中有一部分，如北京故宫博物院收藏的紫砂珐琅莲瓶，外底印有“康熙御制”字样，外围有单线框。还有个别器皿，如台北故宫博物院收藏的康熙彩绘珐琅彩莲花纹钻石花式盘(永乐白瓷胎)。虽然大底也是“康熙御制”四个大字，两排红色叠料，但外围不是双面框，还有双线圈，外粗内细。至于康熙朝宜兴胎绘珐琅大底的钱，一般用“康熙御制”二字双线黄叠，外围有双线框。有些情况，如台北故宫博物院收藏的宜兴胎绘珐琅四季纹紫砂壶，大底“康熙御制”四字用于“上、下、左、右”，外围有海棠花双线盒。宜兴珐琅彩写的是黄色珐琅彩，可能是因为黄色能与褐色形成鲜明的对比，但如果红色或蓝色珐琅彩被褐色衬托，就不够鲜艳。

雍正时期

雍正时期，雍正帝更加重视珐琅彩瓷器的生产，提出了相当严格的要求。雍正元年(1723年)，随着朝廷组织处人员的扩充，在最信任的太子易(的十三弟云翔)的主持下，组织处积极开展珐琅彩瓷器的生产。然而，根据清朝的记录，六年前搪瓷瓷器的生产进展缓慢，雍正帝对此并不满意。原因可能是珐琅材料是从西方进口的，数量有限，一定要小心使用，不能损坏。如清代雍正《广东通志》卷五十八所记载:“西洋各国…雍正四年五月，他们派出使节前来朝贡…各种颜色的珐琅十四件。”再如《雍正工作档案·清档·编年史》中写道:“2002年2月4日，怡亲王上交五只白色脱胎酒杯，其中两只盛有暗龙。用途:在这个杯子里烧珐琅。秦这。二月二十三日，烧了两块，主管太监开导太子智毅。王宇:另外三块要小心烧。跟着这个。五月十八日，我做了三个白瓷珐琅酒杯，伊亲王赠之。”

从雍正帝重要官员年羹尧的奏折中，也可以知道此时珐琅彩瓷器的烧制情况。比如“雍正二年二月九日，从翟逸到御赐，新珐琅彩管两眼十单眼……”。年羹尧在2月12日的感谢信中说，“…我给你一两件新的搪瓷物件，制作精美，色泽艳丽，我不禁赞叹不已。我要感谢你的好意，你的贪婪我也给你一两。我没有慌。雍正二年二月十二日。”在年羹尧的折子上，雍正帝将“贪满大臣”这句话中的“贪”字圈了出来，在折尾的白边空，雍正帝的朱批说:“珐琅物件尚嫌精致，不可精制，日后再作。我现在给你几块，但你不用‘贪’字，不给你几块，都是这个字的力量。”其中的一句“珐琅彩的东西还是无瑕精致的，以后还会做出来的”，说明雍正帝对珐琅彩瓷器的发展充满信心。

年羹尧得到这一奖励后，于今年2月30日、3月3日、4月11日、4月22日陆续获赠珐琅彩瓷器。如2002年4月24日，年石在《尚书》奏折中说:“2002年4月22日，我到朝廷做了两箱仿珐琅茶杯，磕头受了。这种窑器，色泽艳丽，制作考究，是上一代五彩缤纷的产品无法相比的！四月十五日，钟繇领兵剿贼。事后他一回到宁，我就宣布再给四个谢。我想表达我的谢意。雍正二年四月二十四日。”此时，虽然雍正帝频频赏赐重要官员珐琅彩瓷器，但直到雍正四年，雍正帝对珐琅彩瓷器的制作并不满意。据清代档案记载，“雍正四年八月十九日，郎中海看圣旨:此时烧成的珐琅做工粗糙，花纹庸俗。以后，你一定要把它做好。秦这才大笑道

雍正六年后，在雍正帝的直接干预下，随着组织处自炼珐琅彩材料的成功，以及越来越多的宫廷画师和画家参与珐琅彩瓷器的绘画和书写，珐琅彩瓷器的生产取得了飞速发展。根据当时组织处档案中的记载，雍正六年，组织处新炼制的珐琅材料有太白、白、黄、淡绿、亮绿、蓝、松绿、亮绿、黑等九种颜色。新珐琅有柔白、馥郁、浅黄、浅粉紫、浅绿、酱色、暗葡萄、古铜色、黄色等九种。自制珐琅彩材料的成功，不仅摆脱了珐琅彩瓷器生产因依赖进口材料而可能捉襟见肘的尴尬，新加入的色彩品种也让珐琅彩画家在表现对象时更加得心应手。据机构处记载，宋负责当时所有的材料冶炼工作，邓八哥负责具体操作，胡为吹釉工，为技术员。此外，太子项、阆中、员外郎和等主要负责管理。其中，唐颖尤其值得一提。据记载，雍正六年正月九日，内务府组织处招募了十三名工匠，由元外郎申英、太子唐英琦一人每人每月给二两银子。接着，“1966年2月22日，冯翊等亲王拜堂一曲，嘱他烧珐琅料。跟着这个。今天外交大臣和说:‘这是伊亲王试烧珐琅料用的钱粮料，另记一档，等试完了再放入档中。’今天，它将为齐格送去一首歌。“雍正六年七月，唐因画珐琅彩艺人林朝杰因病不能工作，向太子奕作了一次演讲，即“雍正六年七月十一日，太子唐应其一，外事员，是世宁徒弟林朝杰患痨病。他已经交过好几次简报了，要求广东的善后。当他康复后，他会回到北京当一名警察。现在他的病情越来越重，不能像警察一样走路了。国王命令他回家。”雍正六年八月，唐颖被派往景德镇御窑厂协助陶器服务。唐颖在内务府工作多年，烧制珐琅彩瓷器经验丰富，对雍正帝的审美情趣，以及皇宫里生产珐琅彩瓷器需要什么样的白瓷胎了如指掌。因此，他到景德镇后，向朝廷组织提供了大量烧制珐琅彩瓷器的白瓷胎。

根据组织办公室的记录，景德镇的瓷器画家宋在雍正三年至五年期间绘制了珐琅。有广东画青铜珐琅的工匠张琦、匡立南。雍正六年起，画院的何锦坤、戴衡、邹文裕、唐、谭荣等一批画家参与了瓷胎的珐琅工作，其中画得好的多次受到雍正帝的奖励。比如“雍正十年十月二十八日，司库常宝、头领李明久下令:青山绿水珐琅画得很好。秦这。12月28日，内务府大臣海说，邹文裕画的珐琅彩曾多次受到皇上的褒奖，按指示要用本机构的银行银奖励十二两。跟着这个。”据组织处记载，雍正帝欣赏的珐琅彩有水墨画和蓝山水画两种，都是用单一颜色绘制的。至于为珐琅彩瓷器写底款的人，据档案记载，应该是武英堂原书修处的执笔人，后调到组织处。雍正珐琅彩瓷器上的诗词，多为戴麟题写。戴林在等一封去五营堂的信。档案记载雍正帝多次颁布法令，命令戴麟在搪瓷瓷器上写诗。如“雍正九年四月十七日，内务府总管手持一对白磁碗，下令碗内大部分要画青竹，至少一半要刻一首《林选》诗，地印或其本色要配青竹，或淡红色，或有的颜色配烧珐琅。秦这。八月十四日画了一个绿竹碗，上面有一首诗。”值得一提的是，乾隆八年唐颖编撰的《叶涛图编》(二十回)中的文字描述也是戴麟所作。

唐颖到景德镇御窑厂后，不仅向组织处提供白瓷，还推荐画家到组织处工作。比如“雍正七年七月初九，据圆明园传来的帖子，伊亲王将派来的两位珐琅画师周岳、吴交来……本月初十，派珐琅画师吃工行，郎中海问亲王。王宇:暂时把它放在年希尧的家里吧，我们会在审判后决定时间。秦这才大笑道当时，负责淮安海关税务的年希尧只是景德镇窑务的远程向导。这些画家名义上是年希尧派来的，实际上是唐颖挑选的。唐颖本人是一名画家。他挑选的画师一方面擅长绘画，更重要的是在瓷器上有丰富的绘画经验。他们进入组织处后，向宫廷画师学习，互相配合，使珐琅彩瓷器的制作越来越精细。

从传世品来看，雍正时期的珐琅彩瓷器，除了少数康熙朝的珐琅彩瓷器外，大部分都是直接在釉面上漆，洁白如雪。器皿的形状有瓶、碗、盘、碟、杯等。，都是雍容华贵，胴体单薄，有的是半生的。这些白瓷胎除清宫收藏的明代永乐白瓷外，大部分是当时景德镇御窑厂专门提供的。其中雍正每七年提供一次460件，是历届数量最多的一次。这是“雍正七年二月十九日，太子益上交釉瓷器460件”的记载。朗·王海命令国王把它收起来。跟着这个。在这一天，460件瓷器将移交给一位宋·齐格。2007年8月14日，制作了三对彩绘珐琅碗、两对彩绘珐琅盘、四对彩绘珐琅酒碗。九月六日，做了两对彩绘珐琅碗……”。

在图案装饰方面，雍正珐琅彩瓷改变了康熙珐琅彩只画花卉，有花无鸟的单调局面，出现了大量的花鸟、花卉、竹石、山水等描绘院体画风格的图案。图中白色部分空配有相应的诗题，书法精美，内容典雅，诗在京城引用，并有朱的备用章，句末有朱也有白。雍正珐琅彩瓷器真正成为制瓷技术与诗、书、画、印相结合的艺术瑰宝。

雍正珐琅彩瓷器的外底都印有年号，其中蓝色的“雍正年号”四字双线宋代印章模型最为常见。模型外围采用两面边框，框线外粗内细，极为规整，很像是被印上了一枚雕花印章。还有几件和上面同类型的器皿，但是没有边框。雍正珐琅彩瓷器也有青花款，有“雍正御制”四字双线外围双面框和“清雍正年制”六字双线外围双圈。青花图案只能在瓷胎上釉前书写。2002年，香港佳士得拍卖出一件雍正蓝釉花卉纹浅碗“万寿长春”。四个字镌刻在外墙四朵花的中央，外底青花柱标有“雍正御制”字样。

干旱期

总的来说，长时期的珐琅彩瓷器艺术水平不如雍正时期，这可能与宫廷珐琅彩作品的更替和人员缺乏有关。据组织处记载，“乾隆元年三月十七日，教主兀术说:干青宫总管苏培盛，移交何德禄、王、杨汝孚、魏清启四名太监。目的:学习如何烧珐琅。秦”。“乾隆元年四月十四日，我力劝总沈默参戊画珐琅彩，另一个想画珐琅彩的人张骞愿意做官。他照例拿银粮，每月干活吃五两银子，二八月衣服十八两银子。他告诉内政大臣，汪海、申英、御史和员外郎一定会这样做。记住这一点。”这两份材料表明，乾隆元年，乾隆元年，乾隆元年，乾隆元年。

龙市珐琅彩瓷器所用的白瓷胎仍由景德镇御窑厂提供。据机构处档案记载:“乾隆元年五月初二，太监毛疃带着大海的希望，给袁外郎送了一封信，烧了一些珐琅质的白瓷器皿。秦”。长期以来，珐琅彩瓷器的绘画和烧制大多是在北京故宫博物院的珐琅彩厂完成的。不过也有例外，比如组织处的记录。“乾隆三年六月二十五日，太监高煜移交了174件磁器。用途:交给制瓷部唐颖…然后一个五寸的五彩珐琅盘和一个深色的五彩珐琅八磁碗，会小一点，也是烧制而成。秦”。很明显，上面说的彩盘和磁碗是景德镇御窑厂彩绘烧制的。

龙时期珐琅彩瓷器的装饰题材比雍正时期丰富。除了风景、花卉、花鸟，还有中国或西方的人物，以及受西方“洛可可”艺术风格影响的各种外国花卉图案。新增加的珐琅彩瓷器，各种颜色，色彩，光线，色彩，图案复杂，没有留下空白，也没有题诗。雍正时流行的结合诗、书、画、印的白釉瓷器，此时仍在继续生产，所用诗句、备用章与雍正时相似。比如:

画月季花竹石题“千尺青婀娜，四季春香枝长”。在句首，我们用“蔡襄”朱温闲章，在句尾，我们用“冉斌”柏文闲章和“绅士”朱温闲章。画石榴、黄鹂，常题“新枝含淡绿，花萼散淡红”。“嘉里”用在句首，“金城”、“徐颖”用在句尾。

画山水常以“普京渔舟远，花飞柴香”为题。句首用“蓐收”朱温闲章，句尾用“高珊”柏文闲章，“水长”朱温闲章。

至于乾隆珐琅彩瓷器的型号年份，凡是集诗、书、画、印于一体的珐琅彩瓷器，一般都是四字双线蓝彩印章的宋体或正体型号，双线框外粗内细，有的框线内外粗细基本一致。对于较小的，如小瓶、小杯子等。，由于调配底部的空室较窄，蓝色四字双线宋体或楷书体不裱。有蓝色四字双线篆书，外围有双线框，框线外粗内细，常见于瓶器上。因为这类器物的图纸比较密，没有诗和闲印，器物内外都施青绿色釉，钱放在青绿色釉地板上。